Basic Graphic Design Knowledge

Harun PARLAK

Basic Graphic Design Knowledge

Book > Textbook · 2018

Textbook, 2018, Ege Üniversitesi, Other National, Türkiye, İzmir, National

Summary

ÖNSÖZ<o:p></o:p>Grafik tasarımı genel olarak, okunan ve izlenen görüntülerin tasarımını kapsamaktadır. Afişler, kitaplar, broşürler, bilgi ve uyarı işaretleri gibi ürünler grafik tasarımın etkinlik alanı içine girer. kartvizitten ilan tahtasına (billboard) kadar basılıp çoğaltılarak kitlelere ulaştırılan ürünler, grafik tasarımcısının biçimlendirdiği malzemelerden bazılarıdır. Bununla beraber teknolojinin gelişmesiyle sadece basılı malzemeler değil, film aracılığıyla perdeye yansıtılan, video aracılığıyla ekranda gösterilen, bilgisayar aracılığıyla üretilen ve yayımlanan bütün görsel haberleşme malzemeleri de grafik tasarımın ilgi alanına girmesi nedeniyle “Grafik Tasarımı” teriminin anlamı günümüzde daha da genişlemiştir.<o:p></o:p>Daha önceden tasarlanmış ya da yeni tasarlanacak endüstri ürünleri ve görsel iletişim araçlarına ait tasarım mesajlarının doğru ve etkili olabilmesi için tasarım ilke ve elemanlarının iyi bilinmesi ve bu bilgilerin nasıl işleneceğinin öğrenilmesi gerekir.<o:p></o:p>Bu kitap grafik tasarımcılığını meslek edinmek isteyen kişilere temel düzeyde grafik tasarım bilgisi vermeyi amaçlamıştır. Kitabın içeriği ön lisans mezunu gençlerin bilmesi gereken temel bilgilerin tamamını kapsamaktadır. Kitap hazırlanırken, ders içeriklerine uygunluğu esas alınmış ve birçok kaynağın derlenmesi ile oluşturulmuştur. <o:p></o:p>I. Bölümde; masaüstü yayıncılık kavramı ve masaüstü yayıncılıkta kulanılan araçlar, yazılımlar, ekranda görüntü oluşumları ve çözünürlük hesaplamalarına,<o:p></o:p>II. Bölümde; masaüstü yayıncılık temel kavramları adı altında tipografi ve dizgi tekniklerine,<o:p></o:p>III. Bölümde; grafik tasarım elemanları ve temel tasarım ilkeleri, tasarım sürecine,<o:p></o:p>IV. Bölümde; yine grafik tasarımcıların mutlaka bilmesi gereken konulardan grafik iletişim, gösterge bilim, halkla ilişkiler, reklam ve pazarlama, marka, amblem, logotype ve bunların özellikleri ile kurumsal kimlik oluşturma ve örnek bir kurumsal kimlik çalışmasına,<o:p></o:p>V. Bölümde; ise grafik tasarımcının bilmesi gereken konulardan olan renk ve rengin özellikleri anlatılmış, buna ek olarak masaüstü yayıncılık operatörleri tarafından bilinmesi ve kullanılması gereken renk evrenleri, renk yönetim sistemi, rengin ölçümlenmesi ve ölçümlemenin önemi konularına değinilmiştir.<o:p></o:p>Son olarak, en çok kullanılan ve karşılaşılan masaüstü yayıncılık terimlerine yer verilmiştir. <o:p></o:p>Öncede belirtmiş olduğum gibi bu kitabı hazırlamamdaki amaç, öğrencilerime ve grafik tasarımcılığını meslek edinmek isteyenlere, grafik tasarım alanında temel düzeyde Türkçe bir kaynak yaratarak bilgiye daha kolay ulaşmalarını sağlamaktır.<o:p></o:p>Bu kitabın baskısında eksiklikler ve gözden kaçmış yanlışlıklar olabilir. Bütün hata ve eksikler bütünüyle bana ait olup, bu konuda öğrencilerimden ve okuyucularımdan gelecek katkılara şimdiden teşekkür ediyorum. Bu katkılar bu kitabın bundan sonra yapılacak baskıları için yapıcı ve geliştirici bir rehber olacaktır.<o:p></o:p>Kitabın hazırlanmasında bana yardımcı olan bütün öğrencilerime, kitabın dizgi aşamasında yardımını esirgemeyen Pakize AKÇAKIR’a ve kitabın basımında emeği geçen E.Ü. Basımevi tüm çalışanlarına teşekkürü bir borç bilirim.<o:p></o:p>“Temel Grafik Tasarım Bilgisi” kitabımın; öğrencilerime, masaüstü yayıncılık sektörü çalışanlarına, faydalı bir kaynak olmasını diliyorum.<o:p></o:p>                                                                             Öğr. Gör. Harun PARLAK<o:p></o:p>Ege Meslek Yüksekokulu<o:p></o:p>Basım ve Yayın Teknolojileri Programı<o:p></o:p><o:p> </o:p>               GİRİŞ<o:p></o:p>Günümüzde her alanda meydana gelen teknolojik gelişmeler basım-yayın endüstrisini de yakından etkilemiştir. Özellikle basım endüstrisi; baskı öncesi, baskı ve baskı sonrası işlemlerde üretim yöntemleri ve kullanılan makinelerde 15 yıl öncesine oranla devrim sayılabilecek bir değişim ve gelişim göstermiştir. Matbaalarda baskı öncesi hazırlık işlemleri; ürünün tasarımı, grafik çalışması, filminin elde edilmesi, montajının yapılması ve kalıbının çekilmesi olarak sıralanır. Bu nedenle grafik tasarımcılar yoğun olarak matbaa ve reklam ajanslarının “baskı öncesi hazırlık” bölümlerinde görev almaktadırlar. <o:p></o:p>Yakın bir zamana kadar tüm tasarımcılar tasarımları için resim kağıtları metin yazarları ise daktiloda kullanmak durumundayken günümüzde bütün bu işlemler bilgisayar ortamına taşınmış durumdadır. Kitap, dergi, broşür, afiş gibi basılarak çoğaltılması istenilen veya çeşitli ortamlarda yayımlanması düşünülen yayınların, masa başında bilgisayar destekli olarak hazırlanması işi “Masaüstü Yayıncılık - MÜY” (Desktop Publıshing- DTP) olarak adlandırılmaktadır. Anlam olarak “masa başında yayıncılık” olmasına rağmen dilimize “Masaüstü Yayıncılık” olarak girmiştir.<o:p></o:p>İlk kez 1985 yılında Apple, Adobe, Aldus, Lınotype ve Quark adlı firmalar tarafından kullanılan bu terim matbaacılık endüstrisine getirdiği yenilikle Gutenberg tarafından bulunan yaklaşık 500 yıllık geçmişe sahip olan matbaacılık sektörünü kökten ve devrim niteliğinde değiştirmiştir.<o:p></o:p>Adobe tarafından geliştirilen ilk Postscript sayfa tanımlama dili, Aldus tarafından geliştirilen sayfa düzenleme programı (Aldus Page Maker) ve Apple tarafından geliştirilen grafik tabanlı işletim sistemi ile desteklenmiştir. Postscript belgeleri basabilen Postscript yazıcı (Laser Writer) ve Linotype tarafından geliş-tirilen Postscript film çıkışı aygıtının piyasaya sürülmesi ile birlikte daha önce ancak bir ekip tarafından yapılabilen işler özellikle 1992’den sonra masa ba-şında ve bir ya da birkaç kişi ile yapılabilir bir hale gelmiştir.<o:p></o:p>Günümüzde masaüstü yayıncılıkla kullanılan ve grafik tasarımcısına yardım için üretilen Adobe Photoshop, Aldus Freehand, QuarkXpress, InDesign, Coreldraw, Illustrator vb. programlarının grafik tasarımcılar tarafından bilinmesi ve kullanılması zorunlu hale gelmiştir. Ama bilinmelidir ki bu prog-ramlar amatör bir grafik tasarımcıyı asla bir profesyonel yapmaz ve yapamaz. Jetter Parnau “Masaüstü Yayıncılık” kitabında “Profesyonel bir tasarımcı, ilkel ya da çok gelişmiş her türlü araç gereçle çalışabilir. Masaüstü yayıncılık araçları ve yazılımlar profesyonel tasarımcıların işini kolaylaştırır, ancak hiçbir amatörden bir profesyonel yaratamaz. Tasarım beyinde, yaratıcılık ise ruhta gizlidir.” Buradan da anlaşılacağı gibi grafik tasarımcısı olabilmek için yetenek ve eğitim şarttır.<o:p></o:p>Son yıllarda Masaüstü Yayıncılık Teknolojisindeki hızlı gelişmeler grafik tasarım mesleği ile ilgili-ilgisiz birçok kişinin, masaüstü yayıncılığın sağladığı bu kolaylıktan yararlanarak tasarım bilgisi ve eğitimi almadığı halde grafik tasarımı mesleğini yapmaya başlamasına neden olmuştur. Kendilerini grafik tasarımcısı olarak adlandıran bu kişilerin sayısı küçümsenmeyecek kadar fazladır.  Bununla beraber günümüzde grafik bilgisine sahip bu işin eğitimini almış kişiler sektörde ön plana çıkmaya başlamıştır. Bu sayede bugün ülkemizde adını yeni duyduğumuz reklam ajansları dünya çapında ödüller almaktadırlar.<o:p></o:p> Grafik tasarım eğitimi almak, kendisini bu konuda geliştirerek meslek sahibi olmak isteyen ve bu nedenle üniversitelerin lisans ve önlisans eğitimlerine başvuran öğrencilerin iyi yetişmesi; geldikleri kurumun olanakları, eğitimcilerin çabaları kadar kendilerine de bağlıdır. Her öğrenci isterse önlisans eğitimini iyi değerlendirerek bu alanda gerekli bilgi ve becerilere sahip kendine güvenen bir tasarımcı olarak hayata atılabilir. Bu nedenle öğrenciler önceliklerini iyi saptamalı, zamanlarını ve olanaklarını iyi kullanarak, kendilerini geliştirmek için gerekli çabayı göstermelidirler.<o:p></o:p>

View details